说起中国根据日本动漫改编的真人作品，想必大部分人都会对他们Say No！
可伴随着一部剧的开播，谁能想到打脸来的这么快呢？
哪部剧呢？
想必很多人已经猜到了，它就是中国真人版的：
《棋魂》
这部改编自崛田由美原作、小畑健作画的日本经典同名漫画《棋魂》，自1998年连载以来，从漫画销量800万册，到动画最高收视率达37.5%，曾掀起一股巨大的围棋热浪。
动漫讲述了少年进藤光遇见平安时代的棋士藤原佐为的灵魂，自此开启的热血围棋路的故事。
作为许多人的青春记忆，20多年过去了，豆瓣cf黑号卡盟有4万多人给它打出了9.2的高分，至今仍有不少漫迷时不时重温。
就是这样一部在很多人眼里的日漫神作，中国的真人剧版也在10月27日与观众见面了。
作为看过原著的一份子，晨晨一开始在得知这个消息的第一反应是：看来又要毁原作了！
而在看过新剧的海报和物料后，依旧没能对它抱有多大期望。
然鹅，在打开了真人剧，连刷8集之后，我只想感叹：
简直是被物料严重拖了后腿，这部剧也太香了吧！
先别着急反驳，咱们就来看看它到底“香”在哪里。
第一，剧版人物演绎亲切自然，小细节生动
要说这部剧最大的争议点，无疑就是佐为，也就是褚嬴的选角及妆造问题了。
预告片中由张超饰演的褚嬴，白粉厚涂、紫色眼唇，看起来活像东方不败，简直毁了佐为小天使。
（演过《爱情公寓》的张超其实挺帅的）
一直到，在剧中的褚嬴一出现，看了一集又一集，出戏和不适感渐渐消失，发现——
褚嬴真是越看越香，演绎得也太生动了吧！
对于张超饰演的褚嬴来说，除了服装这个大槽点外，我们能看到剧版从内到外，是抓到了佐为的精髓的。
从外在的演绎来看，褚嬴的表现是多面且生动的。
有不断央求小光下棋的委屈巴巴，有在比赛中就是想要小光拿冠军打着小算盘的暗喜，也有回忆往昔的哀伤；
（“我受点委屈算的了什么”的小媳妇状）
不论是在小光下棋时闲着无聊时玩扇子不倒，还是去往围棋比赛路上的晃动的小拳拳……
笑起来有两个酒窝，本身五官偏细长、气质略显阴柔的张超，动起来比静止的照片生动许多，莫名觉得这样的褚嬴也很可！
从内在的精神看，褚嬴对围棋的敬畏和热爱也得到有效的塑造：
“倾尽全力对待每一局棋，才是对对手最大的尊重。”
“大雅君子恶速成。”
原则与思考同在，颇有古代棋士的坚守与风范，褚嬴化身真·哲学大师。
说完了褚嬴，剧中的进藤光也就是时光也给观众带来了惊喜。
一方面，“小时光”有灵气。
剧中的故事从1997年开始，这个时期由卢思宇饰演9岁的小光。
爱玩四驱车、借女同学的零钱，调皮捣蛋又有点小聪明，小时光活像我们身边的熊孩子。
而在顽皮的外表之下，小时光内心还是非常善良的，就像尽管在旁人眼里是透明的褚嬴，在下雨时小时光还是站在石墩上为他撑伞，非常治愈暖心。
（雨下到褚嬴身上的亮点点特效）
另一方面，“大时光”接地气。
从《小别离》中的张小宇，到《快把我2哥带走》中的杨听风，如今已20岁的胡先煦也逐渐崭露头角。
实话说，乍一眼看到他饰演的时光，只想感叹：这小伙子真是胖了不少，感觉可以和彭昱畅比一比了。
而在剧中，15岁的时光比起漫画来，更二、更大大咧咧，看起来不太聪明的亚子。
不论是对于围棋的无所谓，还是对于佐为的不耐心，胡先煦演出了青春期叛逆的少年气。
而此后发现褚嬴回来的激动，与佐为的斗嘴日常，对手戏都很有化学反应，让人笑出姨母笑。
加上剧中几乎没怎么化妆，痘痘和黑眼圈清晰可见的自然状态，胡先煦的小光非常生活化，让人有代入感，可算是演对了角色。
此外，执着的俞亮、强大气场的俞晓阳、不良少年何嘉嘉、书呆子吴迪等一众角色，都鲜明有个性，让人难忘。
第二，漫画神还原，本土化做得不错
从目前的剧情看，剧版与动漫故事主线基本一致，前期主要按照“小时光遇见褚嬴——大时光与褚嬴携手——创立围棋社，征战围棋赛——网络围棋大师诞生”的情节推进。
剧版有中国围棋协会为该剧坐镇，还请来了职业棋手范蔚青为这部剧进行指导，剧中的围棋专业度呈现还是有保证的。
不论是褚嬴的围棋小课堂，展现“围奁象天，方局法地”的基础知识，还是在高中社团围棋赛上“一个忘按钟，一个一边翻书一边下棋，一个下象棋的过来凑数”的“奇葩三人组”笑料百出，剧版对漫画的很多场面都做到了神还原。
甚至连最喜欢数字“5”的小光常穿的数字T恤，也能在剧版中看到，可见是下了功夫的。
也难怪不少原著粉感叹：
“爷青回，神还原，和动漫一样。”
当然，日本动漫改编之所以引起大家的诟病，主要的原因就是本土化做得不到位，显得不伦不类。
而此次真人版由北京小糖人公司负责制作，曾打造过《匆匆那年》 《最好的我们》的小糖人，再次以《棋魂》证明了自己对校园题材一流的掌控能力。
从围棋在中国的现状来说，剧中有符合国情的呈现和思考。
小光带着褚嬴去找能下围棋的地方，却发现街头大爷下的是象棋，棋牌室不是麻将馆就是歌舞厅，引得褚嬴慨叹：
曾经在我们南梁，几乎家家户户都有棋盘，就连小孩都为能下围棋而感到骄傲，围棋的棋盘，就好像宇宙的苍穹，黑白两子，就像天地之间的阴阳二气，每一局棋，都象征着世间万物运转的规律。
1000多年了，我也未能参透其中的精巧和奥妙，人们怎么就能放弃对它的探索了呢？
是啊，正如我们来改编日本动漫《棋魂》那样，起源于中国的围棋反倒在中国衰落了，就像剧中觉得围棋是老大爷玩的小时光、纳闷围棋是体育项目的司机、换掉围棋赛事看球赛的小卖部大叔——
再这样下去，围棋，就不是中国的了。
剧中对文化传承的反思可见一斑。
从年代感的营造来说，剧中也展现了80、90后的回忆。
路边上爆米花砰砰响，电视机上播着《铁齿铜牙纪晓岚》，而看《还珠格格》泪目的褚嬴，像极了当年的我们。
不论是手里《百变小樱》的镜子，还是周杰伦的专辑CD《叶惠美》，亦或是时光课本上给名人像画成了褚嬴，童年回忆扑面而来。
尤其是剧版结尾根据原版主题曲《Get Over》改编的中文版，战歌响起，鸡皮疙瘩都要起来了。
此外，由于中国没有日本动漫中的院生模式，想要学棋却被老师和家长看成是不学无术的呈现，也在一定程度上对中国的教育模式有所反思。
加上南梁时期的服化道和场景有美感，还加入了1997年的家国情怀，整部剧有了更多的厚度。
值得一提的是，剧版最大的改编可以说是褚嬴提前消失了6年。
当看到小时光对围棋毫无兴趣时，失望的褚嬴离开了，一直到大时光终于觉悟，重燃对围棋的兴趣时，褚嬴才再次出现。
而这一幕，简直弥补了动漫中佐为回不来的那段的遗憾。
当然，这部分从小到大的衔接略显生硬，6年前后周围人变化不够也是这部剧的不够精细的缺点之一了。
第三，双雄命运对决有看点，营造出了宿命感
贯穿《棋魂》始终的，无疑是小光和小亮命运般的相爱相杀。
剧版的取名也有深意，时光和俞亮，对应着“既生瑜何生亮”，注定了这两人始终逃不开命运的对决。
身为围棋冠军之子的小亮，自小便背负着父亲巨大的光环，是许多人眼中的围棋高手。
然而，自褚嬴指示9岁的小光与小亮对弈时，没日没夜学棋的自己，竟然被面前这样一个不尊重围棋的孩子完虐，委屈与不甘的泪水交杂，在小亮幼小的心灵中留下了深刻的阴影。
至此，小亮不断寻找、追随着小光的身影，只为了能再次与小光对弈。
比起动漫中的苦和虐，剧版似乎多了一丝沙雕的气息。
在韩国学了6年棋的小亮回到国内，开启了寻人模式，上门拜访、挨个打电话，终于在学校实验室门口重遇小光。
小光拉开窗帘，两人隔着一扇推窗，特效的叶子纷飞——
“我都快把学校翻遍了，我心里想的都是你，一直在等你下棋。”
这是什么偶像剧情节，绝美的画面，糟糕是心动的感觉呀～
当然，沙雕外表下，内心还是光&亮对围棋严肃而认真的你追我赶，正如俞晓阳说的那样，围棋是两个人的事，“以颤抖之身追赶，怀敬畏之心挑战”，双雄对决让人忍不住看下去。
而除了光&亮这对组合，褚嬴也是让许多人意难平的存在。
剧中的褚嬴改编成了在朝中侍奉武帝、伴君弈棋，有着“南梁围棋第一人”之称的棋士。
与漫画中一样，褚嬴也是遭受奸人陷害，不忍清白被玷污，最后投水而死，因执念太深，灵魂盘踞于棋盘中千年而不散。
为了追求围棋中的最高境界“神之一手”，在与清朝的白子虬并肩作战之后，时光成为第二个能看到褚嬴的“天选之人”。
如果说小白龙的存在是为了褚嬴，那么现在褚嬴的存在更像是为了小光，尽管剧版褚嬴再回归，但从预告来看，最终褚嬴看来还是难逃消失的命运。
“我会把历史欠你的都给你还回来。”
视围棋如生命的褚嬴充满悲剧性的人生，让小光与他的共同进退、互相成为显得更加牵动人心，剧版营造出了原作的宿命感。
可以说，原作之所以让人如此念念不忘，就在于它并不仅仅只是单纯地展现天选之子的外挂人生，而在于它正视了外挂给真正下围棋的人带来的伤害，细腻地展现了小光与褚嬴的关系，聚焦了人物的挣扎、犹豫与觉醒，显得有血有肉有灵魂。
总的来看，尽管剧版有一些瑕疵，围棋的对决也比较平淡，没能还原出原作的神采，期待后期渐入佳境，但总体来说还是让人惊喜的，看过剧的观众集体上演“大型真香现场”：
我的天，本来以为是魔改，没想到电影质感，目前为止剧情神还原，原剧粉真香了！
也让原作者崛田由美看完剧后写亲笔信表达肯定：
“真人版有这样的表现力，比原作更淘气的小光，比原作更具冲击力、更严格，当然还十分可爱的佐为。”
2020年，从9月翻拍自韩剧《未生》的《平凡的荣耀》，到10月这部真人剧版《棋魂》，中国影视剧实际上已经证明了自己再创作的能力——
实际上，只要有好的剧本，我们一样也能拍出高质量的作品。
剧版《棋魂》固然让人惊喜，但又让人不免希冀——
什么时候我们也能有更多属于自己的竞技题材原创作品就好了。
青石电影编辑部 | 晨晨
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